La Escuela de atenas

La Escuela de atenas
Escuela de Atenas por Rafael

domingo, 11 de mayo de 2014

Última actividad

Bien a todos por todas las entradas que han hecho. Para finalizar con el trabajo del blog, va la siguiente actividad:


En entradas individuales (como en el primer semestre), desarrolla en un párrafo:
El arte contemporáneo
- ¿qué características pueden ser tomadas en cuenta del arte contemporáneo a la hora de enfrentarnos con una obra?
- ¿dónde podemos encontrar una pieza de arte hoy en día?

- ¿por qué es importante apostar por una actitud de apertura frente a este tipo de arte?
- ¿cuál es el papel del discurso en una obra?

Cualquier duda pueden enviarme un mail o escribirme en twitter.

Actividad para: domingo 18 de mayo 2014

2 comentarios:

  1. El arte contemporáneo, aporta una gran herencia estética de las vanguardias artísticas. Se enfoca principalmente en las diferentes formas de expresión del arte. Las tendencias conceptuales también forman una parte muy importante del arte contemporáneo. La originalidad y la huella del propio autor, se pueden considerar sus principales características, de igual manera que es importante mencionar que las herramientas que utiliza el autor en sus producciones artísticas están en constante cambio. El papel discursivo de este arte son las ideas y el peso intelectual que posee.
    El arte contemporáneo se puede encontrar en museos, un ejemplo es el MUAC (Museo Universitario de Arte Contemporáneo).
    Este tipo de arte requiere una actitud de apertura por varias razones. Una es que este tipo de arte involucra habilidades que para ciertos artistas no son consideradas arte, por ejemplo: el cine, el teatro, la danza, la literatura y entre otras. Al tener una actitud de apertura, se puede reconocer estas practicas como arte y hasta poder analizarlas. Otra razón, es que este tipo de arte podría ser “tonto” para ciertas personas. Por ejemplo, la obra de Duchamp del mingitorio o el banco con una rueda de bicicleta encima, parecen no tener sentido. Pero es justo eso lo que lo convierte en obras contemporáneas. Al tener una actitud abierta a conocer sobre este tipo de arte es elemental.

    Ideas tomadas en la pagina:
    http://revistareplicante.com/reflexiones-sobre-arte-contemporaneo/

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  2. Con la aparición de las vanguardias, y con la ruptura con lo clásico que éstas significaban, el concepto de arte cambió radicalmente. Y es por eso que hoy en día, en el llamado arte contemporáneo, todo puede ser arte. En efecto: no se necesitan características como técnica en específico ni un tema como tal. Todo puede ser catalogado como arte. Pero eso sí, dos aspectos son necesarios para lo anterior. El primero las instituciones, tema polémico puesto que todo es arte, y aún así es necesario la aprobación. A mi parecer, este tema va a quedando cada vez más en el pasado, se va extinguiendo, con todo lo que esta palabra implica, y va dando paso a una mentalidad en la que una institución no es necesaria para acreditar una creación como arte. El segundo es el discurso, ya que es lo que diferencia a CUALQUIER cosa del arte. Es el contexto, lugar y tiempo, el porqué de la obra, lo que busca transmitir; es la obra en sí. Importantísimo resulta pues, una mente abierta al toparse con este tipo de arte y sobretodo informarse de su explicación, hacerse del discurso de la obra.

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