Muchas gracias a todos. Fortuna en todo lo que venga.

El arte contemporáneo
Rafael Garcia de Vinuesa
Filosofía


La principal característica del arte contemporáneo esque trata de romper con el arte clasico. Por lo que también se puede caracterizar por ser efímero y conceptual.
El arte contemporáneo se puede encontrar principalmente en los museos, aunque para mi el arte contemporáneo son especificas obras de arte para otros muchos por no tratar  de abrir su mente ante lo que tienen enfrente o por lo menos leer el papel de discurso para darse una idea de lo que el autor quiere demostrar o expresar. Es por eso que es tan importante el poder leer y abrir tu mente ante una obra de arte contemporánea debido a que eso puede llegar a caracterizar de manera muy importante a la obra porque te ayudo a entrar en los tiempos y espacios del autor.

El arte contemporáneo es la vision mas actual de lo que es el are hoy en dia. Es algo que se puede ver desde varias  perspectivas  y no solo es el arte en si, sino tambien todo el discurso, el entorno y lo que viene detras de la obra. Es un tipo de arte que como en tiempos pasados solo buscaba transmitir belleza, estetica, entreotras cosas que fueran agradables para el ser humano, pero el arte es algo tan complicado que con los tiempos y las diferentes epocas va cambiando, nunca es estable. 

En elmsiglo XX surgen las diferentes vanguardias y corrientes artísticas que a través de ellas es donde los artistas expresaban sus pensamientos, emociones, su forma de ver el mundo y al ver que si causaban un gran impacto en la sociedad, en la politica y en la forma de vivir, el arte siempre fue todo un tipo de revolución. 

Se dice que varias de esfas corrientes artísticas fueron un parte aguas o base de lo que es el arte contemporáneo, de ahi la gente se dio cuenta que grandes cosas que nunca se habían visto antes podían causar un impacto radical y desde finales del siglo XX hasta la actualidad la visión del arte ha cambiado totalmente. Desde los materiales que utilizan para hacer sus obras, la forma en que las hacen para muchos ni la considerarían arte es algo muy complicado de entender.

Me di cuenta de que el arte es algo tan amplio que solo la imaginación del ser humano es el limite para crear cualquier cosa y se ve reflejado en los artistas mas sobresalientes de la época.

arte contemporáneo

El arte contemporáneo es un tipo de arte muy diferente a todos los demás, esta en casi todas las obras que representan la época en la que vivimos. es un arte que rompe con todas las reglas, rompen con tradiciones y con cosas típicas, en lo personal me fijaría en lo diferente que es el material y en lo diferente que es cada perspectiva de la obra. la gente se fija en como los artistas dejan mucho de su trabajo para la imaginación de las personas. este tipo de arte se puede encontrar en todos lados: museos, casas, exhibiciones, calles, paredes, etc. es un arte con el que vivimos rodeados entonces mucho o todo del arte que vemos se puede considerar contemporáneo.
si no estas abierto a ver la obra y apreciarla de diferentes puntos de vista, nunca vas a entender o que el autor quiere transmitir e incluso no te podría parecer interesante ese tipo de arte. debes de estar abierto a nuevas ideas y nuevas cosas que entran en el mundo, "salir de tu burbuja".
el discurso en una obra de arte es muy importante si no es que lo mas importante ya que así puedes saber que opina el artista, su punto de vista y como el intenta transmitir algo que t al interesarte en una obra, ya lo estas sintiendo. es difícil entender una obra pero con este discurso todo es mas fácil.

Arte contemporaneo

El arte contemporáneo son obras creadas por artistas en nuestra época, estos tratan de enseñar algunas cosas con objetos, situaciones o símbolos que nos rodean. Estas obras que producen estas personas las producen con cosas muy cercanas a la vida de todo humano del siglo XXI, con este material transmiten situaciones de la época, provoca y emite sentimientos, no siempre es basada en la perfección, y muchas cosas mas. Lo mas importante desde mi punto de vista es que ya no se basan en los sentimientos que el arte clásico se basaba, si no se basa mas en lo que transmite, puede ser desde transmitir un pensamiento, hasta causar simplemente confusión con el espectador. Es necesario que la obra tenga una explicación y que no se considere arte solamente por la apariencia, tiene que ser explicado lo que la obra busca.

 Estas piezas de arte se encuentran en todos lados, podemos encontrar una obra de Anish Kapoor en un museo, podemos encontrar una obra de Frank Gehry en una simple construcción como el Guggenheim de Bilbao o “The Bean” en Chicago, También puede estar en una casa como un cuadro de algún artista contemporáneo o talvez una escultura. El arte nos rodea, esta en la calle, en museos, en casas, puedes encontrar arte en una televisión o desde mi perspectiva en el radio “música”, también se encuentra en Internet, en fotos y en todo nuestro alrededor. Este arte se trata de aceptar aunque no sea bello o entendible hay que encontrarle un sentido y eso es lo que vale de la obra lo que transmite. Es importante que los especialistas acepten el arte para poderlo considerar como tal, si no transmite nada nuevo, y no coincide la explicación con la obra o no tiene explicación no será arte.

Yo creo que en esto se diferencia el arte de una artesanía, de un dibujo impresionante, de cualquier otra obra de arte antigua que solo buscaba demostrar belleza o crueldad. El arte contemporáneo tiene una explicación, que es el papel de discurso, este relaciona la obra de arte con sentimientos que quiere transmitir, lo relaciona con situaciones del momento e incluso podría estar transmitiendo una creencia del artista; esto es muy importante ya que sin esta explicación no se puede considerar una obra arte.

Juan Pablo Armendáriz Villegas

ArteContemporáneo

El arte es una forma de poder expresar los sentimientos o la sensibilidad del hombre, por lo tanto el arte contemporáneo sí es una forma de expresarse pero rompiendo con lo que alguien más ya estableció, el objetivo una pieza de este tipo de arte e inclusive las otras corrientes es reflejar los sentimientos del artista y que algún observador se identifiqué con su obra para así poder correr la voz de sus sentimientos; los podemos encontrar en museos, galerías, parques, calles, paredes, etc. el arte es muy fácil de encontrar si se quiere buscar y apreciar.
Yo creo que sin el arte la vida del hombre no tendría estética y no encontraría la forma de transmitir los mensajes del momento a generaciones futuras o distantes de lugar, y con el arte contemporáneo, la imaginación puede crecer en grandes aspectos, trayendo al tiempo y espacio una originalidad que cambie el ser de las cosas

María Gómez Urquiza

El Arte Contemporaneo

El Arte Contemporaneo

La forma de notar que alguna obra de arte es del arte contemporáneo, es porque quiere romper con el arte que se hacía antes. Es diferente el arte de ahorita, al arte de hace cien años. El arte contemporáneo no es únicamente un cuadro pintando, sino también son esculturas (y pueden estar hechas de cualquier material), los murales pintados de muchos colores, fotografías, entre muchas otras. Esas características es lo que hace que sea arte contemporáneo, ya que también se usan materiales muy diferentes a los que se usaban en otros tipos de arte.
Todas estas obras se pueden encontrar en cualquier tipo de lugar, no sólo en un museo, sino también en una exposición, en los parques. Este tipo de arte lo que tiene es criticar, ya sea la parte social, política, no tienes que ser de una mala manera. Como menciono al principio del texto, es "una ruptura"ya sea reglas, ideologías, religiones, etc. Esta forma de transmitir un mensaje es muy interesante, ya que a través de una simple pintura o una fotografía puedes sacar toda la información que requieres.

Arte Contemporáneo

Sebastián Maussan

Arte Contemporáneo

El arte contemporáneo es la nueva visión de arte que vivimos en nuestra época. El cuál no sigue un patrón o modelo pre-establecido, es libre de cualquier regla de estética y completamente revolucionario ante la aprobación que un instituto pueda darle para considerarse arte.

   Antecedentes del arte contemporáneo: A finales del S. XIX a principios del S. XX en Europa se dio un periodo de inestabilidad social, provocando que la rivalidad política y económica entre las naciones, desembocara la Primera Guerra Mundial. Afectando el arte, ya que empezaron a surgir múltiples corrientes que se denominaron “ismos”, estos eran las diferentes rupturas de los modelos de belleza dominantes en la época. Las vanguardias no se lograron entender,  hasta que empieza la segunda Guerra Mundial se tuvieron las primeras vanguardias artísticas, y al finalizar la guerra aparecieron las segundas vanguardias y el postmodernismo. En ellas se considera que se lograron encontrar las raíces del arte contemporáneo, a causa de que dentro de las vanguardias históricas, las más importantes fueron el fauvismo, el expresionismo, el cubismo, el dadaísmo y el surrealismo. Por lo que se cree que todas ellas tienen elementos comunes en la ideología pero no en el lo estilístico del arte contemporáneo.

   Desde mi punto de vista puedo explicar que el arte contemporáneo se da  a consecuencia de que la humanidad ha vivido muchas épocas y movimientos culturales en la historia en donde existieron diferentes estilos y creaciones de artes, y al ver todos estos estilos, el artista contemporáneo busca hacer algo diferente y novedoso ante cualquier cosa que se haya visto antes.

El arte contemporáneo

Este tipo de arte es con el que vivimos hoy en día y nos regimos de él. Dentro de lo variable que puede ser tiene características particulares que lo distinguen del arte de otras épocas. El simple hecho de que es en muchos casos efímero, cambia totalmente el panorama. Talvez se puede interpretar como un desapego a las obras de arte que se crean hoy en día y que no perduran con el tiempo. La necesidad de una constante innovación en todos los campos del arte de hoy hace que sea imposible detenerse por un segundo en algo en particular.
Otro punto a tomar en cuenta del arte contemporáneo es la reproductibilidad y la facilidad con la que se difunde. En otros tiempos, el arte no estaba al alcance de todos porque simplemente no era posible. Sin embargo, hoy en día se logra encontrar cualquier obra de arte en cualquier formato de su reproductibilidad; ya sea por medios electrónicos, escritos (libros) o fotográficos. Es demasiado sencillo tener acceso al arte. Su alto grado de reproductibilidad le quita su esencia y su aura. Son las implicaciones del arte contemporáneo.
El discurso político de las obras de arte contemporáneo pueden variar pero en general siguen una misma línea: la constante innovación y el desapego. Significa que el arte debe ir a la par del rápido desarrollo que se vive en la humanidad y en estos tiempos. Ya no se realizan obras de arte para que duren por la eternidad, sino que se buscan nuevas técnicas y propuestas que nunca hayan sido hechas antes.
La apertura al arte debe tener en cuenta esto. Apreciar las obras como un concepto fugaz y una experiencia transitoria, dejando a un lado el apego.

Arte contemporáneo

El arte son las creaciones que ha echo el hombre para expresar su visión de lo sensible en el mundo real o imaginario a través de distintos recursos. Lo contemporáneo hace referencia a aquello que pertenece a la época en la que se vive. Por lo tanto podemos llamar arte contemporáneo a todas las obras artísticas producidas en nuestra época.

El arte contemporáneo es efímero, puede ser representado de distintas maneras, se necesita conocer el discurso para entender lo que se transmite, la vanguardia es su antecedente, es fuera de lo instituido y tiene un lazo con lo político.

Hoy en día podemos encontrar arte casi en todas partes; en un museo, en la calle, en internet, en un libro, galería etc.

Es importante mostrar una actitud de apertura frente a este tipo de arte, porque el arte contemporáneo va más allá de lo tradicional, pueden llegar a ser obras muy diferentes y abstractas, más difíciles de entender, y al abrir tu mente es más fácil entender lo que el artista trató de plasmar en su obra. El artista puede usar distintas técnicas y materiales, y puede hacer con ellas lo que quiera, de esta manera el arte contemporáneo está en constante cambio.

El discurso es una parte muy importante en el arte porque nos ayuda entender más acerca de la obra. Nos platica un poco sobre el contexto y lo que quería plasmar el artista, porque a veces este tipo de arte es más difícil de entender.

http://definicion.de/arte-contemporaneo/

Arte contemporáneo

El arte contemporáneo son todas las obras producidas en nuestra época, las cuales se caracterizan por romper con lo tradicional, es decir que no siguen la misma estructura que las obras de arte pasadas. Identificar una obra de este tipo de arte en lo personal, es algo sencillo, ya que muchas están conformadas por distintos materiales, los cuales sería imposible ver en una obra de arte tradicional.  De mismo modo, el arte contemporáneo no solo son pinturas, sino que también hay murales, esculturas, videos, fotografías, etc.; hay una gran cantidad de formas de expresarlo.

   Actualmente el arte contemporáneo puede ser encontrado en todos lados, desde un museo, galería, en internet e incluso en la calle, ya que este tipo de arte no es como el tradicional el cual únicamente podía ser visto en una institución como un museo.

   El arte contemporáneo permite que el artista se exprese de una forma más libre que el tradicional, en donde puede jugar con distintas técnicas y materiales en una sola obra. Cuando vamos a observar una pieza de arte contemporáneo es necesario mostrar una actitud de apertura, debido a que al no ser como el resto, cada obra plasma algo completamente diferente. Rompe con la estructura tradicional y está en constante cambio, por lo que uno debe de estar dispuesto en abrir su mente y observar lo que el artista quiso decir en esa obra. El espectador no siempre será capaz de saber o ver lo que el artista realmente está representando en su obra, y esto se debe a que en muchas ocasiones es muy confuso el objetivo de las obras debido a que en ocasiones son complicadas y efímeras. 

  El discurso en una obra juega un papel muy importante, ya que gracias a este uno puede conocer la intención del artista al realizar dicha obra y saber qué es lo que intentaba transmitir en ésta; ya que en muchas ocasiones resulta difícil comprender lo que el artista verdaderamente quería representar.

 

ARTE CONTEMPORÁNEO

Isabel Oeriz-Mena

El arte, en general, es la expresión de la sensibilidad del hombre con intención de transmitir un mensaje. Específicamente, el arte contemporáneo es especialmente conceptual, abstracto, y efímero porque puede ser de cualquier material. Este tipo de arte crítica a la política de la sociedad moderna por medio de creaciones abstractas. El arte contemporáneo, a diferencia de otros tipos de arte, se puede encontrar en diferentes formas; como, una pintura, escultura, fotografía, e incluso un performance, al igual que se pueden encontrar en otros lugares diferentes a museos, como en los parques y las calles. Sin embargo, sin importar el género, el arte es considerado como tal solamente cuando es alabado por una institución. El discurso es una parte esencial del arte, ya que no solo indica el contexto, sino que también incluye la crítica a la sociedad y a la política. El espectador debe tener una actitud de apertura cuando se encuentra con este tipo de arte, ya que a primera vista no es un arte clásico y predecible, sino que es mas abstracto y rudo. Con una actitud abierta, el espectador puede apreciar la crítica que contiene en ella, ya que, como dijo el escitor Albert Camus, “Si el mundo fuese claro, el arte no existiría”.

arte contemporaneo

Roberta Santiago                        

Filosofia

18 de mayo del 2014

                                 El arte contemporáneo

Las características que pueden ser tomadas en el arte contemporáneo a la hora de enfrentarnos a una obra son formas diferentes de analizar estas obras, formas distintas de reaccionar ante este tipo de obras una mente que reflexione el contexto y el porque de la obra aunque cada espectador tenga una forma distinta de apreciarla puede tener un sentido especifico que a  lo mejor pocas personas puedan percibir pero siempre dejara un sentimiento.

Hoy en día podemos encontrar este tipo de obras en museos de arte contemporáneo como el MUAC de la ciudad de Mexico,  Centro Pompidou en Paris entre otros.

Es importante apostar una actitud de apertura frente a este tipo de arte porque mucha gente piensa que este no es arte y es conflictua el hecho de que sea arte por que no le ven el sentido o porque no creen que sea arte pero la importancia de este tipo de arte es el sentimiento cuando te esta causando enojo ya esta creando arte en ti por que justo es el objetivo del arte crear sentimientos en ti.

El papel del discurso en una obra es relatarte el contexto de las obras de arte, relatarte los acontecimientos de  y como fue creada esta obra y su objetivo y en algunas ocasiones relatarte lo que quiere expresar el artista con esta obra de arte también viene el año en el que fue realizada y en ocasiones su cosoto.

Sabemos que el arte contemporáneo es algo que hoy nos esta tocando vivir, es un arte efímero que trata de plasmar ciertas ideas de una manera muy modernista y se podría decir que única y original. Utiliza distintos materiales, es algo abstracto que busca transmitir una idea, pensamiento, sensación o sentimiento. Es un arte que se caracteriza por no tener ciertas normas o reglas a seguir, es algo que se deja libremente al artista, no necesariamente tiene que cumplir ciertas características.

Podemos encontrar estas obras en todos lados, desde en un parque, una pared en la calle, una casa, en todos lados. Bien sabemos que aparte de que se enseña arte en museos al igual en todos lados. 

Yo creo hoy en día, tenemos que tener la mente muy abierta para estas cosas. La sociedad esta acostumbrada a siempre ver o hacer lo mismo, sin salirse de lo normal y particular. El arte contemporáneo rompe  este esquema, es algo que estamos viviendo y tenemos que tener esta visión de aceptar cosas nuevas. Es darle una manera nueva de pensar a tu cabeza al ver uno de estos artes, ya que te da la libertad de interpretarlo como cada quien quiera.

Adriana Cerezo 

Sin cronología

     Conceptualizar al arte contemporáneo es valiente ya que engloba tantas y extremadamente diversas características y circunstancias, es por eso que para definirlo se deben tomar las dos palabras por separado; arte, por un lado, definirlo como todo aquello creado por el hombre que desea expresar una visión sensible de lo real o lo fantástico, y contemporáneo como lo ocurrente en el tiempo presente. He aquí la razón por la cual definir a una obra como arte contemporáneo o no es difícil ya que se podría decir que todo fue arte contemporáneo en su momento, sin embargo, el arte contemporáneo avalado comenzó posterior a Las Vanguardias, donde se creó una ruptura de las características tradicionales del arte. Entonces, el arte contemporáneo no debe criticarse cronológicamente, si no más bien, por lo estético: ruptura con lo académico, efímero, presentado de diferentes maneras (música, pintura, video, danza, fotografía, etc.), reproductible, y con un discurso—da a conocer lo que pretende transmitir debido a que por su conformación puede resultar problemático entenderlo si fuese implícito. Un ejemplo claro son las creaciones de Andy Warhol las cuales “retoman nociones surrealistas, hacen evidente el fracaso del sueño americano,” su técnica es “repetición y seriación de imágenes plasmadas en serigrafía o acrílico en grandes formatos” y “transfigura las cosas o clase de cosas más significativas y cotidianas para la sociedad común, elevándolas al estatus dentro de la temática del gran arte.”, no obstante, como ya mencione anteriormente, este tipo de arte se puede encontrar en el ámbito cotidiano de la vida, en las calles como murales, en canciones del radio, en filmes cinematográficos, en imágenes de Internet, y diversas más. Ésta es la razón por la cual uno debe estar con mente abierta para presenciar el arte contemporáneo; ser sumamente literal al observar una de estas obras puede causar polémica por que ¿cuál sería el mensaje que quiere transmitir una manzana enfrente de la cara de un señor con sombrero? (El Hijo del Hombre por René Magritte).

           Pienso que el arte contemporáneo deja en libertad los paradigmas de cómo debe presentarse y presenciarse el arte, y da oportunidad para que los espectadores puedan no solo visualizar si no vivir la obra—entender la existencia de enfrentar a la sociedad por un medio pacifico y capaz de mover a las masas.

Bibliografía:

http://definicion.de/arte/

http://culturacolectiva.com/andy-warhol-fashion-pop-en-el-arte-contemporaneo/

Una escultura en la calle, un cuadro en una casa, una obra de teatro, un libro en una biblioteca, una película, un concierto de música clásica.... El arte salió a la calle antes de entrar en un museo. La importancia del museo esta en ser la institución que avala el valor que tiene la obra, pero la obra de arte puede estar fuera de su espacio; pensemos en los ejemplos anteriores...es obvio que no pueden ocupar, únicamente, el tiempo y espacio del museo.

El arte contemporáneo es efímero y hecho con cualquier material, características de su forma. Es una abstracción que busca transmitir una idea, más que un sensación y se necesita conocer su discurso para entender la idea que transmite; características de su contenido. La forma y contenido del arte han cambiado significativamente desde que surgió la palabra, pero nunca se desprende de su lazo con lo político y lo religioso. El papel del discurso en el arte es establecer este lazo.

Creo que el arte es el nervio de la sociedad. Un reclamo inquieto que plasma, abraza, cristaliza, lo que es necesario expresar.

Es importante estar abiertos al arte contemporáneo porque a través de él se pueden escuchar los reclamos y concepciones de realidades distintas. Distintas, en tanto que son lejanas, pero nuestras también, en tanto que existen junto con nosotros.

CONTEMPORANEO...

Luisa Alcocer

El arte contemporaneo es un arte que a pesar de romper todas las reglas del arte tradicional, sigue las reglas del arte.... del arte contemporáneo. Según la Real Academia Española, contemporáneo es aquello que pertenece a un tiempo a un espacio y a una historia, en este caso es al mundo actual y contemporáneo. Por mas repetitivo que suene, la palabra contemporáneo se entiende de diferentes formas, pero cuando hablamos de un hoy y de un presente, contemporáneo es aquello que evoluciona, aquello que marca un cambio y que quiere dejar marca. En cuanto al arte nos referimos, es algo efímero, viene y se va, encuentra un sentido a algo y después a otra cosa.
     Al ver una obra de arte contemporáneo encontramos materiales diferentes, y que para ciertas personas no son materiales sino que algo totalmente diferente, el arte contemporáneo critica a la política, a los medios, a la sociedad; se enfrenta a una representación de la vida y no de la perfección. El arte contemporáneo lo encontramos en todos los sentidos y de todos los sentidos, vista, audio, tacto, etcetera; es un tipo de arte que explota las herramientas y las lleva a su extremo, por eso es que se puede encontrar en diferentes presentaciones y envolturas.
     Hoy en dia existen museos que exhiben obras de arte, tampoco falta la casa que tiene su colección, pero en lo personal, la obra de arte mas pura es aquella creada por el artista, aquel persona autorizada por la institución, es esa obra que sigue en proceso, que se esta creando, que todavía no representa nada pero ya lo dice todo. Hoy y ahora, el mejor lugar para encontrar una obra de arte es el estudio del creador de esta. 
     El arte nuevo y contemporáneo es diferente, puede ser rudo, en cuanto a la impresión que da, el espectador tiene que tener en cuenta que la obra de arte no es algo clásico ni by the book, sino que es un salto al precipicio, la clave esta en estar abiertos a todo, e intentar entender y cuestionarse como desde el rincón de una mente igual a la de los demás puede salir semejante idea.
  

ARTE CONTEMPORANEO

ARTE CONTEMPORANEO

Regina Cordero 

filosofía ll

16/mayo/2014

El arte contemporáneo justo tiene la característica de no tener características, que quiero decir con esto, que el arte moderno son obras "diferentes y raras" algo que probablemente no se consideraría arte si es que no se presenta con un discurso. No solo son pinturas sino también son piezas de cosas que se convierten en una simple obra de arte con la característica de ser "rara".

   Las obras se pueden encontrar en todos lados, es básicamente algo que está de "moda", claro como son cosas simples hay la gente que no entiende como algo que es, que no fue pintado o creado con una imagen como fin, como la Monalisa, solo son cosas abstractas que llevan un significado, un discurso que respalda la obra. Para poder meterse a la obra se debe tener una actitud abierta y encontrarle el significado o lo que el autor intenta de transmitir desde su punto de vista, tal vez el medio o las herramientas utilizadas no son comunes o fácil de comprender el "por qué eso es arte".

   A mi en lo personal, me gusta mucho el arte contemporáneo porque no es solo una imagen que no se puede si encontrarle un doble sentido, este arte nuevo cuenta con una visión mucho mas amplia que tiene como característica que hay muchas maneras de interpretarlo. Es una forma de buscarle lo ingenuo a lo simple, lo cual me parece fenomenal, algo mas allá de la normalidad y así poner la mente a pensar.

Sobre el arte contemporáneo

El arte contemporáneo es de manera literal el arte de nuestra época aun cuando el concepto de "contemporáneo" aplicado al arte se puede encontrar en diferentes puntos a lo largo de la historia.
Sin embargo al entrar en contacto con este tipo de arte el espectador se enfrenta a diferentes obstáculos o problemas por llamarlos de alguna manera, al contemplar una obra contemporánea sus características salen a la luz; la tendencia, el estilo, la fusión de "corrientes artísticas", lo original, el concepto, la herramienta, los materiales e incluso el medio, todo esta presente al observar la obra pero todo cambia en pocos instantes pues la pieza es efímera y complicada pero es todo lo anterior lo que se debe tomar en cuenta cuando se trata de arte contemporáneo.
Si bien anteriormente el arte se encontraba únicamente dentro de las instituciones capacitadas para decidir y catalogar aquello que era arte, comúnmente llamadas museos, el arte contemporáneo no necesita ser expuesto en salas o museos de renombre este se puede encontrar en diferentes medios ya que el artista o autor decide la capacidad expositora de su pieza.
Ahora bien al hablar del arte contemporáneo es necesario mostrar apertura pues esta creado para romper con todo aquello que había sido establecido, normas, tendencias y estilos, este tipo de arte se encuentra en constante innovación y cambio dejando de lado todo lo que ya se entendía y conocía. Se debe prestar atención al discurso que viene de la mano de la obra pues tiene el papel de dar a conocer lo que se intenta transmitir pues la mayoría de las veces resulta difícil comprender lo que tanto el autor como la obra quieren decir...      

Carola Santa Rosa 

16 de mayo de 2014

Arte Contemporáneo

Iñaki Arrechea Fonseca

14/5/2014

Arte Contemporáneo

El arte contemporáneo ha adquirido mucha importancia desde que se llevaron a cabo las vanguardias, ya que estas surgieron con la idea de romper con las reglas y con el arte clásico, por lo que es de suma importancia conocer cuál es el discurso de las obras contemporáneas ya que con eso el receptor se puede dar una idea de que es lo que el autor trataba de plasmar con su obra debido a que de otra forma puede resultar un objeto más. Al igual el arte contemporáneo se caracteriza por ser efímero, conceptual, y sobre todo muchas veces puede tener una crítica política o social de algún acontecimiento de la época. De la misma manera busca el causar cualquier tipo de sentimientos en el receptor, ya sea de felicidad, agrado, enojo, repugnancia, etc., pero con el objetivo de que el observador no permanezca indiferente, por lo que hay que taratar de afrontar las obras contemporáneas con una apertura para poder comprender que es lo que el autor quiere plasmar en realidad. Por último, este tipo de arte se puede encontrar en diversos lugares ya que puede ser desde un cuadro hasta una sala de sonido, o una escultura, por lo que puede estar presente en muchos lugares.    

Arte Contemporáneo

Al enfrentarnos con una pieza de arte contemporáneo debemos considerar que esta quiere romper con el arte clásico, quiere revelar sentimientos del espectador (angustia, tristeza o confusión) y por último es efímero y conceptual. Es importarte notar al artista, lugar y tiempo en que se creo. Los eventos por lo que vivió el artista para ver si la obra refleja esos momentos, y de ahí sentimientos. Cabe detallar que el arte contemporáneo es el arte actual, y con el tiempo hace que nos alejemos más de la obra, y esta quede en el pasado.

Muchas de las obras se encuentran en Museos, porque son apoyadas y representadas por instituciones un ejemplo: Latas de sopa Campbell (1962), por Andy Warhol. Se encuentra en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.

Es esencial entender el punto de vista del artista y el porqué hizo la obra, mantener una mente abierta ante diferentes estilos, conocer diferentes tipos de obras, diferentes corrientes artísticas y así comprender el contexto histórico. La intención de la obra es dar un mensaje, y que a través de nuestros sentidos, de la sensibilidad logremos descifrar lo que nos quiere decir la pieza y de alguna manera relacionarnos con ella. 

El arte contemporáneo ha sido uno de los estilos más criticados y controvertidos de arte. Esto se debe a que rompió con muchas de las bases ya establecidas de lo que debe ser el arte.

Es importante rescatar ciertas características propias de éste arte al contemplar una obra, como lo puede ser el mensaje o discurso detrás de ésta obra, ya que es uno de los pilares más importantes que en los que se hace el arte contemporáneo. Dicho mensaje puede variar y puede ser una crítica a la sociedad, a la política, a las instituciones.

Hoy en día se puede encontrar una obra de arte en lugares especiales dedicados, y no necesariamente en un museo, también pueden ser colecciones privadas, siempre y cuando se rescate la autenticidad de una obra.

Es importante no cerrarnos ante este tipo de arte, porque aunque a veces es difícil comprender el mensaje que se nos quiere transmitir, es una nueva corriente con caracterísitcas muy especiales que, aunque rompen con el arte pasado, tienen una gran importancia propia.

Esteban Ortega 

Paloma Suarez

Arte Contemporaneo

El arte contemporaneo se puede definir de una simple manera, innovador. Cuando se habla de arte contemporáneo es importante recordad que éste empezó al romper esquemas y "reglas" establecidas, por eso cuando estamos en presencia de una obra de arte de este estilo es importante mantener la mente abierta y entender que lo importante de la obra es todo lo que viene detrás de ella y que aunque aveces solo veamos una pared pintada de rojo o una escultura rara siempre va a tener un significada y una técnica que lo valide. 

Lo increíble del arte contemporáneo es que aunque se puede encontrar en los museos y es ahí donde es categorizado como arte, también se puede encontrar en la arquitectura o el famoso "arte urbano" el cual se encuentra escondido en ciertos rincones y lugares de las ciudades. Finalmente es importante recalcar la parte del discurso en el Arte contemporáneo porque al final del día es esto lo mas importante, la obra se valida a si misma por su contenido y por lo que el artista quiere expresar y transmitir por medio de ella por lo que es importante conocer el porque de la obra para así poder entenderla y analizarla. 

Me encanta el Arte Contemporaneo porque es inovador, pero ams que nada porque su objetivo es romper esquemas e ir en contra de lo establecido y si creo que si no se conoce el discurso del artista no puedes entender completamente la obra. 

Una reflexión ocurrente

Vórtice: torbellino, remolino, centro de un ciclón. Estas son las definiciones dadas por la Real Academia Española y pienso que la artista, Marcela Armas, logró en su obra representar tales significados incluyendo un contexto cotidiano y relevante a la sociedad actual. Vórtice fue creada en el 2013 como parte del proyecto “Por amor a la disidencia,” presentado en el MUAC, y con el objetivo de mostrar su “indignación sobre la naturaleza material del libro de texto gratuito de la SEP.”

            Esta obra de arte va más allá de intentar demostrar como la educación y los textos gratuitos han sido una recopilación de archivos muertos,  de hojas carentes de valor histórico—pienso que enseña con exactitud la función de la burocracia encadenada con la educación. Observándola, pudiese decirse tener similitudes con un prototipo del ADN, y como a mí se me apetece llamarle es el ADN de la educación; mecanismo dónde el gobierno piensa ser el motor y, vaya ocurrencia imaginar una educación que no sea sinónimo a poder, una vez visualizado al Estado como el motor, (en la escultura los libros de la SEP) puede entenderse la homogeneización de la sociedad, por medio la cual se acopian ciertos conocimientos y descubrimientos para aportar a los pupilos, no obstante, el ADN se ve afectado por ciertos filtros: filtros políticos.

            La educación no es más que un negocio, una industria, una forma de control. Si lo que el gobierno quisiera fuese contar con habitantes sabios, entonces no habría pragmatismo en la forma de enseñanza ya que los sabios son los espontáneos, los que ven más allá de las letras en un libro. Es por eso que los filtros políticos, únicamente aceptan ciertos aspectos de la vida para ser enseñados, y es en esto cuando Vórtice hace honor a su significado literario—genera un torbellino en la ciudadanía, un remolino entre los educadores y los educados, e intensifica el centro de un ciclón gubernamental donde, en caso de perder el control del ADN educativo, pudiesen perder el objetivo de la burocracia institucional.

            Puede ser que la interpretación escrita en estas líneas sea muy cuadrada y enfocada más allá de su estética, sin embargo, esto es exactamente lo que busca el arte, el que una persona pueda interpretarla con aspectos cotidianos—lo que hace a Vórtice una obra de arte es que por la forma en que esta creada, su material, y mecanismo, genera un aura de inspiración educacional dónde pretende expresar conocimiento y no sólo belleza en forma de arte moderno.

PS: este escrito no fue tarea, si no, una más de mis reflexiones espontáneas, ocurrentes.